当我们提到建筑师扎哈·哈迪德时,很多人会想到她曾被称为“纸上建筑师”。这个称号源于她的大胆设计曾被认为无法实现。然而,扎哈证实这些批评者是错误的,如今她被称为世界级建筑师,并因其流畅而复杂的设计获得了“曲线女王”的称号。2016年扎哈去世后,全世界没有忘记她。通过更深入地探索她的工作,人们发现了以前不太明显的新见解。最近,扎哈设计过程中纸质浮雕的意义被重新认识,尤其是在三个主要的博物馆项目中:
美国辛辛那提的洛伊丝与理查德·罗森塔尔当代艺术中心(CAC)(1997-2003);意大利罗马的21世纪艺术博物馆(MAXXI)(1998-2009);以及卡塔尔多哈的伊斯兰艺术博物馆(1997年,未实现)。有趣的是,这些项目依赖于纸质浮雕来帮助将她的想法从草图转化为实际的弯曲结构,扎哈·哈迪德建筑事务所(ZHA)的员工参与了这些设计。
扎哈·哈迪德基金会(ZHF)研究员凯瑟琳·豪在与《The New Arab》的对话中讨论了纸质浮雕在扎哈曲线设计中的关键角色,尤其是在许多建筑师转向使用数字设计工具的时期。“这些模型很重要,尤其是在设计从模拟转向数字化的时代,”凯瑟琳解释说。“随着技术的进步,人们开始探索如何在三维中建模曲线形状。
我们正在研究为何这些纸质浮雕会在这个时期被制作,特别是在90年代末和2000年代初,ZHA开始将绘画作为最重要的展示方式之一转变开来。”虽然ZHF尚未明确为什么纸质浮雕会被引入扎哈的设计过程,但显而易见的是,这种实验让她在将各种独特元素融入她创新的设计中获得了自信。到2000年代初,她创造出了一种既充实又开放、既清晰又未定义的空间,持续打破常规的角度和限制。
为了帮助访客欣赏她工作的重要方面,ZHF在伦敦克勒肯维尔的画廊举办了一场名为“扎哈·哈迪德:纸博物馆”的展览。对于计划参加展览的人,这里是三个博物馆不能错过的关键亮点:洛伊丝与理查德·罗森塔尔当代艺术中心
为CAC制作的纸质浮雕展示了从街道入口到其画廊的建筑布局。这些浮雕反映了激进艺术运动对扎哈的启发,其独特设计暗示了数字动画的动态效果。
成立于1939年的CAC是扎哈在美国完成的第一个项目,位于辛辛那提市中心一处繁忙的十字路口。建筑的拐角位置促成了两个不同但互补的立面。南侧立面沿第六街布置,具有半透明表面,使路人可以看到内部活动。与此形成对比的是,沿核桃街布置的东立面被设计成雕塑浮雕,反映画廊内部空间的负形状。当CAC于2003年开业时,这不仅仅是一个新的展览空间。随著它的开放,扎哈成为了第一位在美国设计艺术博物馆的女性建筑师。
MAXXI:21世纪艺术博物馆
MAXXI的纸质浮雕是此次展览中最大的作品,提供了一个独特的视角,从空中俯瞰博物馆在其城市环境中的位置。与CAC类似,此次展览中创作的纸质浮雕帮助观众探索MAXXI设计,强调空间如何将其画廊与室外相连。这种视角结合了多种透视法,如同哈迪德的重力画作一样,展示了博物馆的动态形态。
然而,如果人们更仔细地观察MAXXI建筑,而不是纸质浮雕,他们会看到扎哈·哈迪德关于博物馆与城市联系的想法是如何发展的。她的获奖设计是针对一个L形场地做出回应,两个不同的城市网格在此相遇。线条平行、汇合和弯曲,反映了扎哈著名的问题:“有360度,为什么只坚持一个?”伊斯兰艺术博物馆
尽管扎哈的伊斯兰艺术博物馆从未建成,这次展览让观众可以了解它的样子。
博物馆的设计反映了卡塔尔自然景观的沙丘和海浪,尤其体现在其波浪形屋顶上。弯曲的形状也有助于塑造内部和建筑与滨海位置的关系。不出所料,考虑到博物馆的名称,扎哈和ZHA的设计基于伊斯兰图案,聚焦于重复和变化。他们从伊斯兰艺术和建筑中获得灵感,特别是在反复图案的使用和在建筑与城市规划中常见的庭院(Al-Finas)。
尽管ZHA是被邀请竞争设计的六个之一,最终该项目由贝聿铭建造,其设计初选来自拉森·巴德兰。扎哈的标志性概念
和每位建筑师一样,扎哈也有自己的独特想法,此次展览帮助我们了解她的标志性概念。我们了解到的一个关键概念是扎哈的“城市地毯”,即她在博物馆墙内融合城市结构的方式。这个想法现代化了弗兰克·劳埃德·赖特的坡道设计,允许水平和垂直移动。
这个概念在CAC中有所体现,例如,地面在进入建筑时向上弯曲,变成一面迎接访客的后墙。这张“城市地毯”引导他们走上一条悬挂的阁楼坡道,创造了一个明亮而开放的空间。另一个在此展览中发现的有趣概念是“拼图”,在CAC画廊中尤为明显,那里上方的空间被设计成不同形状和大小。甚至照明和内部环境也被安排成独特的交汇处。扎哈证明任何事情都是可能的
当访客结束他们的参观时,很难不对扎哈的作品感到惊讶。
她设计的建筑乍一看似乎不可能且过于复杂。她的创造力表明任何事情都是可能的;例如,谁会想到她会借鉴橘子皮和意大利面的复印件来生产一个连接日本季风餐厅两层楼的旋动结构?虽然展览仍在进行中,但凯瑟琳希望它能激励访客以不同的方式思考建筑。“我希望这个展览能鼓励人们从新的角度看待建筑项目,而不仅仅是专注于建筑本身,”她告诉《The New Arab》。ZHF的研究与学习主管简·帕维特补充道:“纸博物馆”
关注一种既美丽又不寻常的建筑模型制作形式。“这是我们收藏中一种特别的物品,我们希望引起人们的注意。我们希望展览能激励和激发人们以新的方式思考扎哈的作品。”展览将持续到11月16日,ZHF将在2024年11月14日前每周四下午1:00至1:30进行公众导览。扎伊纳布·梅赫迪是《The New Arab》的一位副主编,同时也是一位专注于中东和北非地区治理、发展与冲突的研究员。