Yewubdar Guèbrou于1923年出生于亚的斯亚贝巴。她被送到瑞士学习,在那里她学习了钢琴和小提琴。她继续在开罗接受音乐教育,但当她被剥夺了进一步发展的机会时,她加入了一所修道院,采用了尊称“Emahoy”。在做了十年修女后,她回到了以前的生活,从20世纪60年代开始,她录制了四张钢琴独奏专辑,并以《埃塞俄比亚21》的名义重新发行。
在《All We Imagine As Light》的开头有一句有趣的呐喊,这是我第一次听说Emahoy Tsegué-Maryam Guèbrou。护士阿努(Divya Prabha饰)在工作中做白日梦,并给她的男朋友希亚斯(Hridhu Haroon饰)发短信,这是她轻快的钢琴琶音。
盖布罗的作品《无家可归的流浪者》被用作帕雅尔·卡帕迪亚电影中心两名马来亚护士中的年轻人阿努的主题,该电影于5月在戛纳电影节上获得大奖,目前正在影院上映。对于外向的年轻女性来说,这是一个直观上恰当的选择——忧郁、冲动、梦幻。卡帕迪亚也没有听说过盖布罗,直到这部电影的编辑克莱门特·平托建议她的音乐。卡帕迪亚在电子邮件中告诉我:“我喜欢有欺骗性天真的简单曲目。”。
“《无家可归的流浪者》唤起了一些令人愉快和振奋的感觉,让我感觉自己正处于浪漫的早期阶段。”这首歌是卡帕迪亚和她的团队做出的几个精明的音乐选择之一。这是一部兼收并蓄的配乐,从埃塞俄比亚到日本,从马拉地说唱到极简主义电子乐,但它很好地结合在一起。影响的广度反映了卡帕迪亚自己的品味。“我从世界各地收集了很多音乐。我喜欢受葡萄牙影响的Goan音乐、80年代的流行音乐、日本实验爵士乐、随机发现的音乐。”
她与作曲家Topshe(电影摄影师兼联合制片人Ranabir Das的兄弟)在80年代的合成器上建立了联系。“我们都很忧郁,”她说,“这是我们讨论的更大的简报。”在托普什为这部电影创作的作品中,你可以听到橘子梦般的合成器和忧郁的声音(OST即将发布),比如从城市开始的键盘曲,随着公共汽车蜿蜒驶向大海,屏幕上第一次充满了光线,它变得更加甜美。
当阿奴和希亚斯在市场上散步时,有一个可爱的片段在播放,闪烁的音符与他们肮脏的环境不一致。托普什说:“有些曲目是在拍摄开始前制作的。我读过剧本,知道会发生什么,所以我可以在没有图像的情况下演奏。另一方面,有些曲目是后来制作的——例如,口哨曲调是在编辑过程的晚些时候制作的。”托普什最突出的进球是最后一幕。当镜头从角色们坐的海滩小屋拉开时,我们听到一阵温暖的合成器声,接着是我们在电影中没有遇到的东西:
一个明显的节拍。我问托普什是怎么写这首歌的。“非常紧急!”他回信说。“戛纳电影节的放映还有几天,所以是在狂热中完成的。虽然有时效果很好,但当你没有时间思考的时候,这很好。在之前所有的亲密音乐之后,Payal和我知道这将有助于这部电影以一种超现实的感觉结束,所以我在接近它时的想法是,它将成为鼓声,对观众中的每个人来说都是一次大发行。”你越是关注这部电影的音乐,就越能发现其中的联系。
在孟买当地火车上,护士Prabha(Kani Kusruti饰)的第一幕是由Topshe用原声吉他和口哨创作的欢快乐曲,这可能是20世纪50年代O.P.Nayyar的曲目。原声吉他在电影的后期回归,海地音乐家Frantz Casseus的一首清澈美丽的乐曲描绘了一个微妙的爱情场景。通过一些简单的调整,现有的音乐被融入了电影的世界。开场镜头将孟买夜间行驶的火车上的镜头与移民的口头证词叠加在一起。
配乐是一种刺耳的混合:静电的噼啪声和听起来像呼吸机的声音,通向原始的合成微光。这是英国电子制作人metamatics的原创曲目《Minimatics(由Xela Vs.Aeiou重新连接)》中的所有内容,但我们稍后听到的口哨和歌声却不是。卡帕迪亚写道:“这是设计中最令人愉快的序列之一。”。“这首歌本身就有混合的声音,感觉就像是从旧机器或黑胶唱片上录制的。
有一种非常触觉的感觉,仿佛可以感觉到不同的部分在移动。因此,为了增加这种质量,我们觉得分层的声音设计可以给人一种从街上找到的声音的感觉——也许有人在吹口哨,有人在手机上播放一首歌,或者小贩们高声尖叫。我想有一种城市醒来的感觉——这些镜头来自达达尔市场的清晨。”跟随海地吉他演奏Pandit Shivkumar Sharma的santour并不是一个明显的选择。
然而,对于一部关于勇敢建立联系的电影来说,使用来自四面八方的声音来表达一小部分角色情感的配乐再合适不过了。Kapadia的电影以其朦胧的摄影和令人向往的配音,让人感觉几乎无法忍受的亲密。在《All We Imagine As Light》中,音乐在创造这种电子寂静中与任何东西一样重要。